新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：足够的运气和空间，有机会独当一面，或者做得更好。
罗志良——驾驭内心
罗志良，师承香港著名导演尔东升，多年以来跟随在尔东升身边做副手，直到《男女》他的名字才正式出现在导演栏中。如果说《男女》（与尔东升合导）和《枪王》（尔东升监制）更应该是尔东升的东西，那么《异度空间》（尔东升监制）就是罗志良的出师作，《救命》也是他至今为止第一部脱离师父独立制作的电影。挺诧异的是，尔东升对感情题材情有独钟，罗志良跟随他做了多年副手，学会很多东西，到头来却偏爱惊悚题材，看来弟子和师父也不尽然都是一脉相承。
师从香港著名金像导演陈嘉上的林超贤无论在具体执导手法还是影片立意等都得到了真传。其后林超贤牛刀小试导演了一部爱情片《天旋地恋》，可惜成绩平平。但是2000年的《江湖告急》却使世人真正认识到林超贤的导演功底，该片讲述的是一个黑社会帮派故事。林超贤从另一个角度呈现了一个人性化的江湖，黑帮不再如同以往的神话一般，老大一样会说错话办错事。最绝妙的则是影片里竟然充斥着某种讽刺般的气氛，不是英雄也不是反英雄，该片成为了一个江湖寓言传说。而影片的后半部，尤其是意味悠长的结尾更见林超贤犹如神助的天分。最终该片入围香港金像奖，虽然没能拿奖，却也足证明了林超贤超人一等的实力，该片也成为他真正的招牌作品。
2001年，林超贤执导的《走投有路》成绩反响平淡，但随之的《重装警察》却教世人领教了他从师父处继承而来的动作片技巧。该片火暴异常，且内容又触及惨烈的同袍情意，可谓一时难得的佳作。林超贤在之后的《恋爱行星》大玩人鬼情未了，同样至人伤感浪漫，教人不得不服。纵然是《豪情》这部三级片落在林超贤手里也格外的拍出了两个男人之间的友谊变迁。林超贤由师父陈嘉上处传承的对动作片的驾驭技巧在香港新锐导演中绝对是首屈一指，而本身的天赋也使得他在控制动作片时非常之顺畅如意，使影片能够清楚的贯彻自己的意图。林超贤肯定是近几年来崛起的香港青年导演中最优秀者之一！足以独当一面！
新锐指数：www.44pq.com
马楚成——浪漫到底
一个奔跑呼号的女孩，一段人鬼相隔的恋情，一首凄迷悲苦的音乐，构筑了一次使人惨然鼻酸的浪漫，这场面曾令天底下无数男男女女为之动情落泪不止。这是《星愿》里的经典情节，该片导演马楚成在九十分钟里无声无息的偷走了观众的感情和泪水。若把马楚成称为新锐导演不免有些不够妥当，毕竟他之前早就是成名已久的著名摄影师。好在导演这职业重视的是才华，只要有才华有机遇，即便是浸淫电影界多年的马楚成也可以做个出色的导演。
马楚成导演处女作《幻影特工》除了够酷够眩的影象外，惟有片中陈小春从大厦天台飞身扑出的镜头最让人记忆尤新，将一段若有若无的感情衬得非常深入。或许正是由此，马楚成才发现自己在控制感情题材上的能力，才有了随后那部将浪漫诠释彻底的，让人倾绝的《星愿》。但是，马楚成似乎总有一份动作片情结，之后的《东京攻略》沦为一次走火入魔的时尚俊男美女的走SHOW舞台。即使再度遭到失败，他仍旧不死心，又于2003年执导了由杨紫琼主演的现代侠女传奇《飞鹰》，继续被观众遗弃。而他的数部爱情片都获得了相当不错的口碑和票房，显而易见，浪漫爱情题材作品才是马楚成所擅长的。
把浪漫进行到底，这也许正是马楚成做导演的目标。无论是最初的《星愿》或是《夏日的麽麽茶》，亦或《浪漫樱花》和《我的失忆男友》，他的作品里始终以爱情为主旨，营造浪漫气氛，卖力煽动观众的眼泪和并袭击他们的钱包。马楚成驾驭浪漫爱情题材时似乎有种敏锐的直觉，总是轻易可以运用形形色色的手段和巧妙手法，来制造与众不同的浪漫元素，以此拨动观众心灵之弦。譬如《星愿》中清新脱俗的人鬼恋，《夏日的麽麽茶》中犹如夏日清凉般的恋曲，《浪漫樱花》里唯一色彩里的舞动真情，《我的失忆男友》里执着不变的感情。清新靓丽的浪漫情调是马楚成作品里永恒不变的主题，或许这也是他这位‘香港最有号召力的卖座导演’，执导的诸如《飞鹰》之流动作片难以卖座的原因。
作为香港最好的摄影师之一，马楚成的作品往往会拥有颇为可观的影象风格，更是与其清新可人的风格极其配合，愈发能够营造马楚成虽需要的浪漫和煽情。虽然有些大器晚成，不过，这并不妨碍他成为一位出色的导演。
叶锦鸿作品有一个很特出的特征，他惯常以气味等道具来作为某种感情的寄托和象征。《半支烟》中曾志伟对过去的印象均存在于香烟的烟雾飘渺和气息中，最后他和舒淇柔情共舞时，气味和影象让记忆和迷恋成为一种浓得化不开的怀旧感。《熏衣草》更是干脆直接让香熏气味来隐喻陈慧琳对去世男友的感情，以香味来对应悲苦，格外令感情增添不少清新真切。在他的新作《花好月圆》里固然是让‘芳香迷人’摇身一变，成为‘臭味相投’，却是不改他以气味为点开情感变化的手法，片中太医与妻子相携离去的镜头把气味的作用发挥至极点。
香味也罢，臭味也罢，终究不过是叶锦鸿的习惯象征手法。对过去的缅怀和追思才是叶锦鸿作品里永恒不变的主题，《半支烟》通过舒淇抽烟的优雅影象来构筑了曾志伟的原始印象，传递对过去的痴心迷恋。这点在《一碌蔗》格外明显，片中电影海报和甘蔗，以及朴实善良的人们，均让怀旧氛围浓郁沉淀，最后舒淇的影象又再度成为某种象征。在叶锦鸿作品里始终有一股淡淡的平实感，文艺却不沉闷，谐趣轻快却不粗俗。近几年来最‘优美儒雅’的导演非他莫属。说他优美是因为他一贯追求影象的唯美感觉，说他儒雅是因为他的作品里始终拥有一种角度独特的怀旧情绪，文人气息浓郁。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：坚持下去必会是最棒的文艺片名导演，在商业影片上也大有可为。
陈庆嘉——噱头至上
作为编剧，陈庆嘉在电影界绝对是老资格，当年的《英雄本色》他便有份参与撰写剧本，作品还包括《飞虎》和《野兽之瞳》精品。作为导演，陈庆嘉绝对是新人级的，2001年才初次执导《绝世好BRA》，其后他似乎迷恋上导演这个行当，接连导演了数部成功的商业作品。由编入导也并非只有陈庆嘉，张国荣，梅艳芳和张曼玉等主演的《缘分》便是他与陈嘉上等人共同编写的，而今陈嘉上早已是香港最著名的导演之一。
陈庆嘉往往可以找到合适的角度，从不同的切入点来诠释男女感情，更为难得的是在他的作品里总有脱俗桥段让人大饱眼福。《绝世好BRA》便是大胆的以BRA为切入角度，让男人在一堆女性中出丑以此博取观众粲然一笑。有意思的是，他习惯用某件东西来贯穿影片首尾，让剧情围绕中心点传达观点，比如BRA（《绝世好BRA》），婴儿（《绝世宝贝》），床（《恋上你的床》）。而这些大胆的涉及并象征性的东西，都成为他作品里的噱头，吸引观众为他买单。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：如果没有意外，他会成为商业名导。
阮世生——娱乐为先
和陈庆嘉的历史颇有相似，阮世生也是编剧出身，主要作品包括《金枝玉叶》和《忘不了》等，只是转行做导演的时间要稍早些。阮世生早在1997年便执导了第一部影片《完全结婚手册》，该片和其后的《烈火青春》，《每天爱你八小时》，均大受社会中层年轻人的欢迎，更是以放纵轻松的特色博取良好口碑。但是经过诸如《我爱777》和《惊天动地》几部失败的动作片的洗礼后，他回归了拿手的爱情题材，向往着商业路线卖力苦干，《我老婆未满十八岁》和《窈窕淑女》便是典范。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：有机会成为商业大导。
黄真真——率直
尽管至尽未尝得睹《女人那话儿》的真容，可该片导演黄真真的导演才华似乎不容怀疑，毕竟他曾凭该片拿下了纽约国际独立电影展的最佳导演。而她在随后的作品《六楼后座》里描写了六个年轻人的六楼后座故事，风华正茂的他们肆意放纵和欢快活泼，为行事古怪的年轻人在社会中遭遇的不公平待遇而大抱不平，率真而又含蓄。该片最终获得不俗票房和好评，黄真真也因此入围金像奖新晋导演奖。即便是纯粹瞎搞胡闹的《见习黑玫瑰》，黄真真也不失诚意的让片中不少片段大为可观，也见证了她娱乐大众的能力。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：很难判断，毕竟目前的作品未能代表她真正的才华。
黎妙雪——痴缠细腻
一部《恋之风景》未知倾迷多少人，在对旧爱的忘与不忘之间徘徊，饱受心理煎熬。该片色彩阴郁，结尾时又斑斓优美，暗暗传递着某种变化。影片广受好评，导演更入围金像奖新晋导演，该片导演正是黎妙雪，《恋之风景》是她的第二部长片作品，之前的则是《玻璃少女》。即使一部《恋之风景》未必能代表黎妙雪的全部，但是她在影片里表现出来的细腻委婉的风格，以及饱满含蓄的手法却是不容忽视的，尤其是该片里结尾一段的动画更加是天才的灵动。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：与著名女性导演张婉婷的风格极其相似，很可能会走上前辈的路。
林爱华——敏锐感性
林爱华，又是一位女性导演，近年来的新锐导演中女性尤其之多。不过，林爱华除了是导演外，还是一位出色的编剧，曾执笔编写的作品有《金枝玉叶2》《嬷嬷帆帆》等。她执导的作品也仅有两部，《12夜》和《寻找周杰伦》，尤其是《12夜》中以一个女人一次次遭遇惨败，道尽男女情事的微妙。男女感情似乎是林爱华所努力追求的事物，或者不如说是意图通过各种角度来诠释爱情。《寻找周杰伦》便是通过一个女孩对一首音乐的追逐来暗喻对爱情的追求。她保持着女性导演一向拥有的敏锐直觉，更是有着才女之称。可惜从她初次执导影片至今已四年，却只有两部作品，也许她更喜欢做编剧，而非导演。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：她有自己的风格，如专注于导演，自然会有一番成就。
黄精甫——一鸣惊人
黄精甫之前的《我爱水龙头》，《青梅竹马》以及《唐狗与北京人》等短片都曾获奖，最近独立制作的《福伯》也获得众口称颂的好评。这番他得到伯乐曾志伟赏识，由独立制作人摇身一变，成为《江湖》这部数千万大制作的导演。压力虽大，却亦是年轻气盛激情升腾，该片处处充斥着他落力运用的技巧，对场景的老练驾驭能力比之一些老导演也不遑多让。尤其是左手和大哥和好如初的一场戏，运用了相当唯美浪漫的慢镜头来加强所谓的‘江湖义气’，在影片结尾时却通过雨夜撕杀瞬时间颠覆‘义气’，阴郁灰暗的主题色更是始终如同阴云紧逼着预示主旨。痴迷浪漫的慢镜头充斥在影片之中，独特的韵味和影像风格显得格外出众。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：无论《江湖》成或败，黄精甫的名字都被会人们记住，更何况他做到了，虽然不够彻底。只是他还有更广阔的发展前景，此刻下定语未必准确。
李志超——妖异
极具特色的迷离怪诞风格和奇诡变幻的剧情，《妖夜回廊》果然够妖异够偏锋。不说不知道，该片幕后汇集了香港电影大量精英参与制作，有王家卫的御用灯光师黄志明负责设计摄影镜头和灯光，有新浪潮著名导演谭家明负责剪接，有参与《幽灵人间》和《异度空间》制作的张世宏负责美术指导，最后还有关锦鹏和吴彦祖监制，影片还是根据同名小说《妖夜回廊》改编的。这样豪华幕后班底，若没有一个强而有力的导演将之捆绑成一股力量，恐怕也未必是好事。李志超作为该片导演，显然已经做得非常好，无论在影象风格还是执导手法都初显强烈风格，实在是一位前途无量的导演。虽然1999年的《心猿意马》反响不大，但经过这次后，新锐二字他当之无愧。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：李志超目前的作品辐射范围无疑是很小的，若他能大步跨出独立制作的行列，定有可为之处。
冯德伦——年轻就是本钱
冯德伦本是偶像演员，近年来却迷上做导演的滋味。在和好友谢霆锋等合作导演了《恋爱起义》后，今年终于推出了独立导演的《大佬爱美丽》，作为新手，冯德伦在片中其实时常会有充满相当才气的手笔，譬如大雨中迎接大佬一场戏便拍得惊艳十足，无论在光线、摄影以及慢镜头等方面都运用得非常出色。当然，更为难得的是，在表现出相当的才华之余，他还可以兼顾娱乐成分。该片票房终过千万，有此优秀成绩。冯德伦下部作品自然是不成问题。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
草莽英雄——刘青云（《时代影视》2004年6月
文/黯然
我敢向天发誓，在我所见过的人当中，他是当之无愧的黑人，如果不是有违自身的感情，我宁愿称他为黑乌鸦。当然，正宗的非洲黑人不能算数。他是刘青云，与古天乐后天炮制的黑皮肤不同，他更像是先天的。也只有他才能让自己的黝黑皮肤成为一种特质，一份个性象征。强壮健硕的体格和黑色的皮肤使他更具有了多数演员都难具备的刚毅和硬度。他把众多形神兼备的铁汉形象在我们心上雕刻下最深的痕迹，每一次九十分钟里，他既会神采张扬，也有朴实无华，还懂得委婉细腻。九十分钟仓促流逝，在他的演绎下，会令每个人都产生洗练人生百味的莫名感动。他是一个稳重谦厚的演员，他恍如凶猛无匹的下山猛虎，雄壮而又浑厚的声势是他擒拿人们的心的最简易的办法。
从基层干起
把刘青云视为偶像肯定是件很不明智的决定，他可以张扬，凌厉、凄婉、勇猛、痴呆、精明、霸道、冷酷、嚣张、趣味、可是他却永远不会成为偶像。自打从1983年加入无线电视艺员训练班起，平实谦厚的外表和黝黑皮肤就注定了他没有做小生的条件。他名为青云，可实际上他并非平步青云，从1984年参加演出第一部电视剧集《画出彩虹》起，到其后的《新扎师兄》、《人在边缘》等剧集，以及1986年参演的第一部电影《听不到的说话》，乃至随后几年里，刘青云纵然已经把每一个角色演得很不错，却始终只能在二三线演员阵线里徘徊坚持。与同样出身的刘德华，梁朝伟之辈比较，命运却截然不同，刘青云当年的窘迫困境，身份地位的反差都造成了困扰。没有人能预料到他今天的成就，在命运之手尚未给予刘青云机遇之前，他落寞的等待着一鸣惊人。
幸好有《大时代》，监制韦家辉一眼看中了黝黑塌实的刘青云，亲手提拔他在《新扎师兄》里出演角色。在后来的《大时代》里韦家辉继续信赖了刘青云，刘青云在该剧集里无可替代的存在证明了自己。有意思的是，他能有今天的成就，‘银河’的杜琪峰功在至伟，而韦家辉却又是杜导的最亲密伙伴，三人关系复杂得缠人。再后来韦家辉再创《世纪之战》，刘青云感激其当年的知遇之恩而主演了该剧集。最令刘青云刻骨铭心的记忆就莫过于1992年那部轰动一时的经典剧集《大时代》了，他与艺坛常青树郑少秋在剧集里的股市中翻云覆雨、力挽狂澜，令当时籍籍无名的他一夜成名，而与后来成为他太太的郭蔼明的初次合作也令其鸿运攀升，爱火燃烧。
与其说刘青云不够幸运，倒不如说是他还没有足够挥散自我的空间。随后刘青云在《水浒传之英雄本色》与林冲肝胆相照，血撒军营长空，平添几许轰轰烈烈的悲壮；在《拆弹专家》里面对随时爆炸的炸弹却肆意调侃说笑，有种痴痴然的潇洒；在《大富之家》里楞头楞脑的见人就表白爱情，是胆大妄为的直截了当，这些曾经的年少轻狂构筑了他以前的优美点缀，如今感慨万千的美妙回忆。
幸与不幸
刘青云显然是幸运的，一部《新不了情》让他在一夜见再度重温了一鸣惊人带来的成就感。尔东升大胆的起用了刘青云为男一号，他没有想到，港人也没有料到，这部几乎均是新人的文艺片竟然能引发香江观众悠长的彻夜痴狂。一段绝美的依恋情感，一个流溢朴实真挚的温情眼神，伴随着萨克斯那深邃的曲调，呼应着老歌星那烂漫的歌声，把一段有关于爱情、事业、生命的真实道白，升华在香港老街巷的每一寸空气中。此时此刻，我们在刘青云的泪眼中看到的并不仅只是一个殇情的往事，而更像是一缕冰冷的秋雨，淋透了你我平凡而脆弱的生命。
同时，刘青云也是不幸的。五届香港电影金像奖，六次最佳男主角提名，例例数来竟然上演出一次次惊心动魄的龙争虎斗。如果《新不了情》和《七月十四》的落败是情有可原，评委们有理由打着刘青云是第一次入围的借口而忘记他的话；如果《冲锋队之怒火街头》里塑造了一往无回勇猛无匹的性格正直脾气火暴的好警察，与伙伴们在分歧和争执中整合自我，搏命追逐匪徒的刘青云，却仅仅因为评委认为该片的精彩绝伦是因为集体演出的结果，而破灭了他的最佳梦想www.；那么在《高度戒备》中与相知相似的匪徒犹如猫和老鼠般大玩捉迷藏游戏，最后却被充斥倦意和了无生念的对手揭破了多年来努力压抑的痛苦，在杀人的精神压力和心理包袱接近恐怖的幻觉中身体蜷缩痉挛的刘青云，他狂暴的发泄着一点一滴的折磨，无助变异的眼神把我们带领到了他的心理世界里，那里填满了极度恐惧和非人虐待，让我们一头栽进那无间地狱般可怖的世界里，可是金像奖再一次的玩弄了真诚又成熟的刘青云。
即使你不愿意，也会被不知名的一双手轻轻操纵，《暗花》里的刘青云是这样告诉我们的。在那里面，他顶着诡异得发亮的光头，在街区和夜总会四处游荡，像猎人一般冷静。没有人知道他从哪里来，想干什么，但是他飘飘的扔出小球，微笑着解开了一个个迷团，却又设下了一个个圈套，球在微尘里飘摇弹撞，好似命运般令人无法把握。最终彪悍的他和对手在火花四溅碎片挥舞的地方迸发了一刹那绝美的暗夜之花。这是一部登峰造极的另类电影，也是刘青云表演生涯的一次颠峰逆转。可是，在机会平等下，金像奖不可饶恕的继续忽视了刘青云的存在。颠覆的必然性终于被证明了，刘青云放下好好先生的良好形象在《目露凶光》里主演大反派。在其中，刘青云时而狂燥不安，时而冷静颓废，每一个神色都叫人全然领会。他呼号着猛喘粗气，神色狰狞的咆哮，像只地狱来的野兽可怕凶残。但是，刘青云在金像奖上的遭遇简直令人愤怒，他又一次被不知所谓的人遗弃，为什么一个证明自己的东西就那么获得呢？
铁汉柔情
如果说2000年以前的刘青云还有所冀望，那么金像奖则彻底的摧毁了一位杰出演员对它公正性的信任度。《暗战》里刘青云化身为诡变多智，追踪侠盗的智慧警察，何为惺惺相惜？在一场七十二小时的游戏里被解答得完全透明，一次次趣味的追踪成为一次次脑力激荡的高手斗智。《再见阿郎》中的阿郎已经不是周润发那个潇洒英俊的阿郎，阿郎暴怒的火气在女老板用心灵温暖煮的牛肉面里渐渐被家庭温情消弭，过气老大的凄凉处境在阴冷的天气里显得格外悲凉。《O记三合会档案》刘青云是一位草莽豪杰，激情而又张扬，凶狠而又多情，成就了一段黑帮伟业，也造就了香港电影史上一部无上霸道的经典黑帮史诗。1999年，是属于刘青云的年度，也是令他梦断金像奖的年度，他的倾情演绎终究无法获得早应该得到的光环。观众不希望他拥有太多的刺眼光彩，因为他到底是质朴谦厚之人。刘青云，就是观众的‘草莽影帝’。
人生总有幸或不幸，刘青云能拿得起放得下，是为真汉子。自从第十九届金像奖之后，他就学会了沉默和稳重，其实他并不需要金像奖来证明自我。他曾在1998年就凭《高度戒备》获第四届香港电影评论学会奖最佳男主角奖，2000年凭[再见阿郎]获第五届金紫荆奖最佳男主角，2001年凭[绝世好Bra]获得第八届香港电影评论学会最佳男演员。刘青云从影近二十年来，演技有目共睹，这些奖项亦可算做是一种抚慰。不过，可以想象，一旦某届金像奖真的决定分杯羹给刘青云，最起码也应该是终生成就奖，方能弥补他的创伤。
从不谙世事的毛头过渡到懵懵懂懂的柔情男人，从稚嫩的小角色成长为沧桑而冷峻的硬汉，从年少轻狂的神采飞扬换来老练成熟的稳重，这一切都不能掩埋刘青云给我们留下的记忆。他有创事业的理想（《一个字头的诞生》）；有突兀别离的无奈与沧桑（《非常突然》）；有为老婆肚子里的别人的孩子而忙碌上下的父亲情结（《无味神探》）；有断腿后磨难重重的复仇英雄悲壮（《真心英雄》）；www.44pq.com（《海根》）；有伤心男人的寂寞孤独（《新不了情》）；有警察的干练和勇猛（《黑侠》）；有傻里傻气的痴呆样（《阿呆拜寿》）；有才子的风流倜傥（《星光俏佳人》）；有猎人的妖诡和邪异（《暗花》）；有白领的自信心爆棚与‘鬼马’乐趣（《绝世好BRA》）。每一个角色都充满了个人化的魅力，这也是刘青云可塑性很强，戏路广阔，演技多姿多彩的一个表现。
说到刘青云，他炉火纯青的演技自然是第一谈论热点，不过，他能俘获观众的心也依仗了独特的气质——亲和力。很多时候他更像邻家兄长一般容易让人心感亲切，洒脱的笑容和平实的个性给人以亲近感，他就是拥有无边本身魅力，足够我们回味良久良久。影坛三英杰各有特色，吴镇宇是邪，黄秋生是奇，刘青云是正。刘青云属于那种相当正统的表演路数，浑厚质朴的特质也恰使得他的传统表演方式更显得瞩目，极具性格。其实他更有种挥之不去的文艺气息，非常本土特色的表演和浓郁气质，让他诠释的每一个人物都饱含着婉转的细腻感。《忘不了》中刘青云就显示出了自身极其强劲的文艺表演功底，一个眼神一句对白在他的演绎下总有悠长的回味意境。三言两语乃至数个肢体动作就足以表现一个角色的精要，刘青云对待角色的认真解读让自己在演出时总是很轻易的做到游刃有余，挥散自如。
忘不了，真的忘不掉我们的草莽英雄——刘青云！
恐怖是种手段——叶伟信
文/黯然
前言
叶伟信，说他是新锐导演似乎不太合适，早在1985年他就加入新艺城，十年来担任多名导演的副导演，从1995年起才正式执导电影。近几年来凭着《爆裂刑警》和《梁山伯与朱丽叶》两部极具风格的代表作，一举挤身香港最出色的导演行列。叶伟信为数不多的作品里，恐怖题材占了相当一部分。他正式执导的第一部电影《夜半一点钟》也是恐怖片，作为一位并非很擅长此类题材的导演，这样的情况实在是很奇怪。
《回转寿尸》恐怖组合拳
《回转寿尸》由三个风马牛不相干的故事组合而成。一个女人被残忍肢解杀害，留守现场的警察必须在这个破烂阴森的房屋里过一晚。警察忽然感到一阵颤栗，乍一下竟然发现打字机自动的打字，空旷的房间传来幽怨的鬼哭狼嚎，这时一个无头红衣鬼魂猛的出现在警察身后……这是‘头魂’的故事。‘撞鬼’真的是撞鬼，两夫妻撞死人后不顾而去，却发现被撞死的人竟然死而复生。此后，两夫妻在起起怪事中被搞得神经衰弱，两夫妻还击的结果却正中那人下怀，让人毛骨悚然的是那人居然是……在第三个故事里，一家大小被头七回魂的奶奶吓得魂不附体，均以为奶奶的幽魂是回来报仇的，谁知道奶奶却操起菜刀走向抱头惊恐的一家人……这就是‘最后晚餐’。
无论从哪一点来看，《回转寿尸》都应该是一部著名的鬼片，导演叶伟信在氛围上下足功夫，尤其是‘头魂’中虽然多数时间只有一个人的镜头，可是却成功的营造出了紧逼心灵的萧瑟和妖异感，令人开始胡思乱想，最终却被自己吓上一大跳。叶伟信从观众心里着手，轻易令人提起心思专注的被画面和情节吸引，使人的神经始终处于一种一绷即断的状态。如此一来，恐怖效应达到了非常好的效果。没有尖锐的声音刻意恐吓，也没有令人反胃的血腥镜头，只在镜头上做出紧张和神秘感，给人以极大的心理压力，相当巧妙的玩出了上乘的‘攻心为上’策略。
一旦看过本片，相信不会有人怀疑叶伟信在恐怖片上的造诣，而他之所以在其后的同类作品里大玩娱乐成分，恐怕很大原因是为了票房考虑，虽然有些得不偿失，却也可以接受。更使人诧异的是，叶伟信在本片里除了玩出真正的恐怖外，还讲一把亲情可贵，珍惜家庭。一些平淡普通中点缀的亲情给人以极深厚的感动。堪称少有的佳作。
恐怖指数：www.44pq.com
《生化寿尸》尝试着打破模式
两个小混混四处装威风时从一个‘醉汉’身上偷来一具手机，回到商场不久却发现了熟悉的人一个个变成面目腐烂的怪物。到底发生了事？很快怪物占领了商场，两个小混混惊惶万分之下和几名幸存的人被困在商场内走也不是留也不是，此时自己人又发生内讧，换了是你会怎样办？逼于无奈，大家伙博起老命和行走缓慢的怪物赛速度，岂料怪物的数量远非想象。小混混带着女孩两人幸运的冲出了恐怖的包围圈，恍惚由地狱重新回到人间，但逃出来的却只有他们两人。其他人变成面目狰狞毫无人性的怪物，被小混混黯然的亲手杀死。这时，他终于得知诸多怪物是生化药水的产物，而女孩却毫不知情的喝下了药水，小混混该如何对待身边这个喜爱的女孩……
叶伟信正式摘掉‘副’这顶帽子的年代正是传统鬼片开始衰落的时代。出于创新的考虑，由叶伟信亲自编剧的《生化寿尸》刻意不去打鬼魅牌，以生化药水这高科技产物制造恐怖出堪比鬼魂的恐怖怪物，像吸血鬼一样，只要人被咬到就会变成怪物。影片一开始，在有意为之下气氛很快变得阴森森。一路紧追不舍的
（本章未完，请点击下一页继续阅读）
彭浩翔——黑色幽默
近几年颇具才华的香港新锐导演纷纷崛起，而其中最瞩目最被看好的当是彭浩翔。其处女作《买凶拍人》以一个极具颠覆性的杀手无厘头式的遭遇，以各色谐趣的手段，形象的传达对现实社会各种问题的讥讽。正如影片一开始杀手经理人跳楼骗取保险金，就把香港经济低迷的现状呈现得很悲壮极生动。全片几乎处处都充斥着黑色幽默，折射出当时整个香港社会人人对未来丧失信心的一面。成为当年香港电影的最大黑马，也是最惊艳作品。彭浩翔的首度亮相便已是一鸣惊人。
彭浩翔的第二部作品《大丈夫》于2003年推出，影片主题依然延续了他对社会的关注，但与陈果擅长边缘人题材不同，彭浩翔注重的是对社会现象的解读，以戏剧性和鬼马搞怪手段为特色。影片《大丈夫》讲述的便是丈夫去‘滚’（玩女人），而老婆如何面对处理夫妻关系的故事。尤其难得的是，作为一名新人，彭浩翔执导影片的手法成熟得十分神速，十分有创意的将警匪片手法运用在喜剧电影里，制造了非常诙谐趣味的喜剧感。彭浩翔也凭着《大丈夫》入围金马奖最佳导演，便是对其导演能力的一个认证。
郑保瑞应该称之为在电影圈默默耕耘的一名导演，1999年他执导了第一部影片《第100天》，次年又导演了风格奇特诡异的《发光石头》，可是这两部小制作影片根本没有引起任何人的注意。直到《恐怖热线之大头怪婴》郑保瑞这才由诸多在低层埋头苦干的导演里奋勇直上，引起业内的重视。应该说郑保瑞之所以能以悬念的剧情吸引观众，很大程度上是因为他早前的两部伦理恐怖片的影响。他不以眩目血腥的场面和视觉效果取胜，反而别树一帜的把精力放在把握观众心理营造氛围上，靠层层剧情的解扣直击观众内心，这是他成功的根本。有朝一日，当郑保瑞真正成熟后，凭着他在恐怖片的剧情驾驭功力也足以使他成功驾驭其他题材影片。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
罗志良继承了尔东升挖掘人物内心的能力，以《枪王》为例，罗志良以对射击高手在面对一只鸡时对眼神变化的极细微描写，举轻若重的凸现出人物的偏执和心态狂乱的趋向。罗志良很聪明的抓住这点大做文章，惯常以心理描写来营造影片氛围，达到冲击观众感官的目的。他在《异度空间》中从心理学角度来进行逻辑推理，以此解释鬼魂的存在，有别于以往此类题材的影片由民俗传统角度来创作恐怖片的习惯，可谓对传统的一大突破。非但如此，更是在片中通篇从心理世界着手，大量运用幽异郁暗的色调配合，让影片充斥着似是而非的颤栗感和深陷幻觉的无尽恐惧。《异度空间》中良好的意念和导演技巧运用倍受称赞，当年金像奖新晋导演奖最终花落罗志良，可谓毫无争议。
除了驾驭人物内心世界的出色能力外，驾驭剧情的手段，罗志良同样相当高明。往往会采用种种表达手段，卖力的让简单剧情由简化为繁，让观众在其营造的银幕世界里追寻那唯一的答案。罗志良的技艺纵然尚未大成，只是却也有着相应的手段来传达意念。《救命》里便是依附着冷凝至近乎冻结的质感画面，才使全片氛围凝聚起来，产生异乎寻常的动态感和幽异感，甚至于诡笑的孙玲被柔弱的子清用无法匹配的大斧砍下脚趾的等，寥寥数个见血镜头也因此而显得格外血腥冷酷。罗志良无疑是近年来香港新导演涌现浪潮中出色的一员。甚至，毫不夸张的说，独立做导演不久的罗志良比之太多终生平庸的导演强似百倍。他受到尔东升的影响仍是习惯以文艺片为底蕴，但是罗志良对题材的选择明显更倾向于商业操作。而且，罗志良尤其拿手的主要是对心理刻画相当独到，这也是《枪王》和《异度空间》等影片能获得成功的重要因素。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：不消说，惊悚片掌门今日已经初展身手。
由《买凶拍人》里粗糙的手法到《大丈夫》里已经颇见精制别有趣味，初具大将风范。尽管幽默诙谐依然是他的作风，可是却没有再对任何问题作出嘲讽，学会从侧面点击引导观众。事实上，他的作品并不乏味说教，他以自己郑重其事的夸张叙事手法使影片在肃穆里又显得无比的逗趣。
作家出身的彭浩翔的编剧长处更是其他导演难以做到的，各种题材和构思总在他脑海中盘旋成熟，直到成为银幕上的故事。把导演和编剧的职能合二为一，彭浩翔更能彻底的通过影片传达出自己的思想观点。有趣的是当年彭浩翔的畅销小说被改编成影片《全职杀手》恶评如潮，可票房却很狂收，彭浩翔的《买凶拍人》屡得好评，可票房却不如意。不过，他执导的《大丈夫》却获得了相当不错的票房成绩和评论，可谓双丰收，足见他的实力。彭浩翔作为作家却成为出色的电影导演，而多数专业出身的导演却只能终生平庸，这不免有点黑色幽默。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：运气加实力，有机会成为商业和艺术的平衡高手。
新锐指数：www.44pq.com
风格指数：www.44pq.com
前程预测：擅长浪漫爱情题材的商业导演。
叶锦鸿——怀旧文人
为他人做多年副手，获取足够的经验和磨练后才得到扶正，大概是目前多数新一代少壮派导演的成长之路，陈果、林超贤、罗志良等皆尽如斯。叶锦鸿早些年也曾充当关锦鹏、李志毅等名导的副手，或许也因此而受影响，他的作品总是格外酝酿着挥之不去的文艺气息。叶锦鸿第一次单独挑导演大梁的作品《飞一般爱情小说》，以三个感情故事道尽现代都市人对待男女情感的新观念，堪称年度最惊艳作品。与马伟豪等导演多而滥的商业制造有着天地之差别，叶锦鸿大概平均两年才拍摄一部影片，作品虽少却皆为上乘之作，精品主义在他身上可谓是得到了最大理解。
前程预测：往恐怖片发展，会是恐怖电影宗师。以他对剧情的超强驾驭能力，即便往其他题材发展也可大有成就。
林超贤——独当一面
在香港第十八届电影金像奖上，一名青年导演绝对是颁奖典礼中风头最劲的。林超贤和恩师陈嘉上联合执导的《野兽刑警》在当年金像奖上大出风头，斩获最佳影片和最佳导演两项大奖。不可否认，林超贤当年能够拿奖，很大程度上必须归功于该片的另一位导演陈嘉上，可是林超贤毕竟功不可没。当年这部影片或者该说是陈嘉上对林超贤毕业前的最后考验，实际上，1997年林超贤就曾独立导演了一部动作片《G4特工》，为自己将来的独立导演生涯打下了良好的基础。
《无间道》的火暴不仅仅只带动了整个香江电影行业的复兴热潮，同时也使一名之前曾默默无名的导演挤身进入一流导演行列。当《无间道》的导演刘伟强和麦兆辉站在金像奖领奖台上时，尤其受人关注的当是麦兆辉这位香港新鬼导演。相信很多人都知道，《无间道》所以能获得极大成功，除了极其奢侈的演员阵容以及种种因素外，该片启承转合皆具法度的扣人心弦的剧情是最大功臣。而《无间道》的剧本则被导演麦兆辉精心构思细致雕琢了数年的精制作品，而麦兆辉也很会把握时机的凭借着这个极富内在张力的剧本成功的成为两名导演之一。
麦兆辉于1998年正式独挑大梁执导了《追凶二十年》，该片虽然得到不少好评，可惜在香港那个商业都市，没有号召力的影片终究只能被淹没在更多的电影里。随后的《周末狂热》，《战国强锋》和《别恋》固然也得到了相当不错的好评，但还是没能成为一线导演。2001年的《愿望树》更是一部彻头彻尾的烂片。影片《战国强锋》里节奏紧迫场面火暴动作连连，身在异地的别样兄弟情更令人激奋不已。或许有人不知道，麦兆辉对该片里的动作戏之所以能有相当有力度的驾驭和技巧，很大程度得归功于他之前做副导演的经历。他从做陈木胜副手拍摄经典警匪片《冲锋队之怒火街头》的经验里明显得益良多。
《无间道II》的上映又使麦兆辉再次火了一把，该片以《无间道》前传的内容继续‘无间’。毫无疑问，前传的剧情并不弱，甚至不少情节都超出第一集的水准。只是相比较之下，整体戏份分布过于平均，可实际上影片作为续集存在依然十分可观。麦兆辉作为《无间道》系列的导演之一，他更擅长的是由影片小处着手，使情节在技巧的表现下变得更有刺激感和淋漓尽致的快感，使剧情更显张驰有力以及心理冲击感。尤为难得的是麦兆辉的手法很见沉稳凝重精致，能够平衡一部影片的情节水准。最重要的是，麦兆辉在营造特异风格上独有新意，其对人物角色性格的塑造也相当得力。而这也是他的成功之法门。
风格指数：www.44pq.com
前程预测：才华与经验会让林超贤可能成为动作片掌门。
麦兆辉——小巧平衡
影评合集 (第1/3页)
点指江山——香港新锐导演巡礼2004年06月22日17:02:16网易娱乐黯然
文/黯然
吴宇森的西游记演得轰烈，只叹息再也不是手持双枪搏杀枪林弹雨和暴力美学的悲壮；徐克大侠逐末忘本，只恨已经缺失奇幻飘逸的拳脚对战和天马行空的奇思妙想；葡萄老祖刘镇伟廉颇老矣，早已没有昨日妙想天开的飘渺多情。香港电影的旗帜舵手一一在时光流逝中倒下，纵然他们的名字一直屹立不倒。正所谓长江后浪推前浪，默默无名的新一代导演却在人们的淡漠中快速的成长，正当我们大叹香港电影后继无人时，竟有如许多的出色导演接下前辈的接力棒继续不懈努力诠释电影梦想www.。
郑保瑞——恐惧制造者
相信喜欢看恐怖片的港片迷肯定忘不掉《恐怖热线之大头怪婴》，该片导演正是郑保瑞。片中讲述的是一个恐怖故事，可是郑保瑞却没有落入恐怖片的俗套，直到全片结束，影片的恐怖根源都没有出现在镜头前。但恰恰是这种令观众继续探索追寻的神秘感，导致恐怖愈有身临其境的错觉，归根结底是从心理上搞突袭，郑保瑞让这部没有卖座明星的影片获得了相当不错的成绩。众所周知，2001年的香港影坛全是鬼气森森的恐怖片和鬼片横行，《恐怖热线之大头怪婴》能获得不俗票房和评论的成功绝对是件不容易的事。
2002年，郑保瑞继续执导了惊悚片《热血青年》，诡异的气氛和一环扣一环的剧情，片中血腥镜头少之又少，却可凭着出类拔萃的手法驾驭剧情，逼得观众喘不过气来。有了第一次成功的经验，影片显得成熟许多，他对掌控影片的手法更见长足进步。郑保瑞再次向观众一展自己驾驭恐怖题材的出色能力，可惜这两部影片虽然获得了成功，但却仍未受到世人的广泛关注。郑保瑞的这两部恐怖作品肯定可以列入近几年来最出色的恐怖片行列。事实上，他执导的恐怖片能脱颖而出，绝对应该归功与他的诡异风格和在剧情上制造的悬念。即便是导演纯粹商业制作的《古宅心慌慌》，郑保瑞也毫不松懈，借青春之名大玩诡异悬疑剧情，成功的牵动观众的情绪。
阅读小亨传说最新章节 请关注舞文小说网(www.wushuzw.info)